PRIJAVNICA: za prijavu je potrebno ispuniti ovaj formular!

Za odabrane predstave Teatar Poco Loco pokriva troškove puta i smještaja (prema dogovoru i specifičnim zahtjevima pojedinog kazališta).

Priloženi materijali ostaju u arhivi Teatra Poco Loco.
Rok za podnošenje prijava je 30. 4. 2026.

Rezultate selekcije objavit ćemo do 10. 5. 2026.

Prijave poslane nakon roka ili nepotpune prijave ne možemo smatrati valjanima.

Objava PRIJAVE ZA 4. BOLJE DA O TOME (NE) RAZGOVARAMO pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

prema knjizi Jasminke Petrović:
SEKS ZA POČETNIKE

U sve konzervativnijem društvu tinejdžeri imaju sve manje prilika da od odraslih, stručnih, pažljivih i iskusnih ljudi saznaju važne informacije o seksu. Uglavnom su prepušteni sami sebi, vršnjačkom okruženju i nefiltriranim sadržajima sa interneta. Bez obzira na to što je njihovom uzrastu vršnjačko okruženje najvažnije, potrebno je o seksu govoriti slobodno, ali i stručno, kako bi se oni na najzdraviji mogući način uveli u taj dio odrastanja. …Naša djeca već mnogo znaju i s lakoćom sve prihvaćaju, ali, paradoksalno, ostaju uskraćeni za osnovne informacije koje se tiču bioloških, fizioloških, emocionalnih komponenti, kao i sigurnosti.      Jasna Maričić, redateljica

Predstava potrebna koliko mladima, toliko i njihovim roditeljima – da lakše razumiju jedni druge. “Seks za početnike” u režiji Jane Maričić, po tekstu kultne knjige autorice Jasminke Petrović, važna je priča jer govori o temama koje se rijetko spominju u školi, a i kada se spomenu, to više u duhu upozorenja nego dobronamjernog savjeta ili edukacije. Predstava duhovito i uvjerljivo, jezikom bliskim mladima, prikazuje svijet tinejdžera, njihove misli, govor, nesigurnosti i s lakoćom govori o seksualnim temama kao o nečemu čemu se treba radovati, ali ne bježi od mračnije strane te priče – seksualnog nasilja. 

Pozivamo roditelje da sa svojim tinejdžerima pogledaju ovu predstavu koja s lakoćom korespondira s mladom publikom i može započeti razgovor o temi koja ni njima, ni njihovim roditeljima često nije ni ugodna ni zabavna, ali je neizbježna.

Autorski tim
Tekst: Jasminka Petrović
Režija: Jana Maričić
Dramatizacija: Jelena Mijović
Scenografija: Milica Surutka
Asistent scenografa: Marija Varga
Dizajn kostima: Biljana Grgur
Skladatelj: Boža Obradinović
Scenski pokret: Igor Greksa
Scenski govor: Saša Latinović

Igraju:
Marija Radovanov
Ksenija Mitrović
Aleksandar Milković
Đorđe Mitrović
Vučen Vuk Pećanac

NAGRADE I PRIZNANJA
Predstava je osvojila i dječji i stručni žiri na više različitih festivala:
FEP Bačka Palanka 2025.:
Dobro drvo – nagrada za predstavu najbližu mladima koju dodjeljuje žiri mladih
Moja kuća – moje tijelo – nagrada stručnog žirija 

73. Festival profesionalnih pozorišta Vojvodine:
– najbolja predstava za decu i mlade
– nagrada za ulogu teče
– najbolji glumac u predstavama za djecu – Aleksandar Milković

Za uzrast: 13+

Trajanje: 70 min

Više o predstavi: Seks za početnike

NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Jasminka Petrović, autorica romana Seks za početnike
Juraj Panić, učenik srednje škole
moderatorica: Zrinka Kušević, Teatar Poco Loco

Objava PON, 22. 9. u 19 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Mike Kenny: DJEČAK S KOFEROM

“Dječak s koferom” autora Mikea Kennija je priča o dvanaestogodišnjem dječaku koji je primoran  napustiti svoj dom i krenuti na dugo i opasno putovanje prema boljem životu u “obećanoj zemlji”. U malom koferu, koji nosi sa sobom, nalazi se njegovo  najveće bogatstvo – priče koje su mu pričali roditelji prije spavanja. Uz pomoć tih priča i Krisje, djevojčice koju na putu upoznaje, Naz uspijeva sresti se sa bratom na sigurnom, i ispričati novu priču. Svoju priču.

Iako se predstava bavi mračnim temama poput rata, odvajanja od obitelji, prihvaćanja surove strane života…  ona ipak odiše lakoćom i humorom. Komad je napisan u formi pripovedanja (storytelling) i to virtuoznom vještinom što omogućava jake glumačke transformacije i brze prelaske iz uloge u ulogu. Upravo ta konstantna promjena likova u predstavi, publici daje do znanja da se i u životu uloge brzo mogu promijeniti.

Malo pozorište „Duško Radović“ ovom je predstavom prvi put predstavilo regiji djelo jednog od najznačajnijih suvremenih dramskih pisaca za djecu i mlade iz Velike Britanije, Mike Kennija. 

Predstava se kao dominantnom temom bavi se pitanjem nasilne migracije djece koja je sve više prisutna u suvremenom društvu, a cilj joj je kod publike razviti empatiju, bez koje je nemoguće osjećati se prihvaćenim u novu zajednicu. 

Mi smo ukinuli sve odrednice odakle ide i gdje ide, da bi priča bila univerzalnija. Nekako je bliska svima nama. Nije samo pitanje migracije, koja se tiče rata, nego i pitanje ekonomske migracije ili bilo koje vrste nasilnog preseljenja. Ali ono što je posebno potresno u ovom tekstu je dijete koje samo putuje…Ta djeca postoje.  redatelj i koreograf predstave Damjan Kecojević

Radnja komada se odvija kroz naraciju dvanaestogodišnjeg junaka koji se zove Naz. Zajedno sa obitelj on mora napustiti ratom zahvaćenu domovinu. Njihov cilj je doći do „obećanog grada“ (London) kako bi se tamo susreli sa Nazovim starijim bratom i započeli bolji život. Ubrzo shvaćaju da nemaju dovoljno novca kako bi svi zajedno krenuli na tako dugo putovanje.  Zbog toga roditelji donose odluku da glavnog junaka pošalju samog u ovu opasnu avanturu, kako bi bar on bio na „sigurnom“ tlu.

Naz sa sobom, pored malog kofera, nosi i priče koje mu je otac pričao. On zamišlja da je Sindbad moreplovac, omiljeni junak iz očevih priča, koji prolazi kroz pustinje, planine i mora. Identifikacija sa glavnim junakom iz očevih priča daje mu dodatnu snagu za nedaće koje će uslijediti.

Na ovom dvogodišnjem putovanju on nailazi na veoma intrigantne likove i uz pomoć svoje prijateljice Krisje, koju upoznaje na početku putovanja, prolazi razne nesreće koje mu put nosi.

Na kraju komada Naz uspije doći do brata, i ubrzo shvaća da život u obećanoj zemlji nije med i mlijeko. Uprkos tome, tješi se da će sreća biti uz njega sve dok ima svoje priče.

Autorski tim:
Autor: Mike Kenny
Režija i scenski pokret: Damjan Kecojević
Prijevod: Milica Naumović
Dramaturginja: Bojana Lazić
Scenografkinja: Zorana Petrov
Kostimografkinja: Maja Mirković
Skladatelj: Vladimir Pejković

Za uzrast: 11+

Trajanje: 70 min

Više o predstavi: Dečak s koferom

Izvedba na 3. Bolje da o tome (ne) razgovaramo: utorak, 23. 9. u 19 sati, Centar Knap
NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Damjan Kecojević, glumac, koreograf i redatelj predstave
Grga Jureković, učenik srednje škole
moderatorica: Maja Katić, Teatar Poco Loco

Objava UTO, 23. 9. 2025. u 19 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Ivana Verónica Altamirano:
ALONDRA, DJEVOJČICA MIGRANTKINJA

Predstava se izvodi na španjolskom jeziku uz usmeni prijevod na hrvatski. 

Predstava priča priču o Alondri i njezinoj majci koje zbog raznih okolnosti moraju napustiti svoju domovinu i otići u drugu zemlju u potrazi za boljim životom. U zemlji odredišta susrest će se s novim običajima i osjetiti veliku čežnju za ostalim članovima obitelji. Unatoč tome, djevojčica i njezina majka pokušat će zajedno izgraditi novi život.

Argentinska predstava Alondra bavi se raznim aspektima migracije latinoameričke djece i nastoji tu temu približiti djeci kroz usmeno pripovijedanje, lutkarske elemente, papirnato kazalište i glazbeni jezik.
Fenomen migracija utječe na globalnu populaciju. U nekim regijama se doživljava kao problem, u drugima kao prijetnja, a u trećima kao prilika za međukulturalnu razmjenu, ali prije svega – migracija je ljudsko pravo. Također, predstava namjerno kao glavne junakinje prikazuje prikazuje ženske likove jer vjeruje da je važno stvarati narative o osnaživanju žena i djevojaka, nastojeći se odvojiti od rodnih stereotipa.

Tekst predstave nastao je na temelju istraživačkog rada glumice i autorice teksta Ivane Altamirano. Temelji se na pričama djece migranata iz Perua i Bolivije koji žive ili su živjeli u Córdobi. Autorica je stupila s njima u kontakt kao voditeljica kazališnih radionica u projektima sociokulturne animacije (u kvartovima Cordobe i Centru za obrazovni razvoj).  Proces pisanja uključivao je čitanja radnih verzija teksta pred različitim skupinama djece i adaptiranje teksta na temelju njihovih povratnih informacija. Nadopunjen je i čitanjima književnih tekstova, izvještajima i teorijskim istraživanjima o migracijskim pitanjima te pjesmama djece u radnim skupinama. Cijeli taj tekstualni okvir oblikovao je konačni dramski tekst.

Djelo spaja usmeno pripovijedanje s papirnatim kazalištem i lutkarstvom s plošnim figurama. Zvučni krajolik evocira latinoameričku atmosferu, pri čemu i sami glazbeni stilovi regije izražavaju kulturnu hibridnost s obilježjima tradicije i suvremenosti. Ritmovi poput cumbia chicha, cuarteto, salsa, merengue, landó i drugi spajaju se kako bi stvorili zvučni krajolik djela.

Autorski tim:
Redateljica: María Laura Gallo
Izvođačica i autorica dramskog teksta: Ivana Verónica Altamirano
Dizajn zvuka i autori glazbe: Francisco Malbrán, Camila Piñero Gallo
Vizualni dizajn: Laura Demarco
Dizajn i izrada scenografije: Matías Unsain
Dizajn i izrada kostima: Miriam Lesin
Dizajner rasvjete, fotografije i video: Sebastián Ferrero

Igra: Ivana Verónica Altamirano

Za uzrast: 6+

Trajanje: 40 min

Teaser predstave: Alondra, djevojčica migrantkinja

Izvedba na 3. Bolje da o tome (ne) razgovaramo: srijeda, 24. 9. u 19 sati, Centar Knap
NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Ivana Verónica Altamirano, autorica i izvođačica
Vincenta Antonija Beović, učenica
moderatorica: Renata Carola Gatica, Teatar Poco Loco

PODCAST SE ODRŽAVA NA ŠPANJOLSKOM JEZIKU!

Objava SRI, 24. 9. u 19 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

prema priči Jasminke Petrović:
GIGA PRAVI MORE

GIGA PRAVI MORE i poklanja ga svom prijatelju Cvrčku za rođendan kako bi oni mogli zajedno uživati u tom moru: plutati, plivati, ronit, pecati… Ali i da od njega, prešutnim dogovorom, naprave svoje utočište u koje će moći pobjeći kad god život koji se oko njih događa postane previše surov, težak, bolan ili jednostavno neshvatljiv.
Postoji mnogo dodirnih točaka između konteksta u koji je ova antiratna priča smještena i trenutka u kome mi danas živimo – svijet je jednako surovo mjesto i mi se moramo, upravo kao i Giga i Cvrčak, svakodnevno truditi u svojim životima stvarati svoje intimne priče – odvojene od svega ružnog, ali istovremeno i spremne prigrliti sve lijepo što, ipak, svako vrijeme, u svakom trenutku, na svakom mjestu na svijetu može pružiti. 
Ako predstava publici uspješno prenese barem djelić onog nadahnuća i uzbuđenja koje smo mi imali stvarajući je, ja sam sigurna da će ona pronaći put direktno do srca publike i ispuniti svoju misiju, a to je da oplemenjuje, hrabri i djeluje poticajno i ljekovito. redateljica Milja Mazarak Marinkov

Ova priča počinje onda kada je Giga pretvorio igralište u veličanstveno plavo more i poklonio ga Cvrčku. Šta se u sredini desilo videćete u predstavi. A na kraju? Pa, kraja nema. Jer smo svi mi jednom napravili more i napravićemo ga ponovo. Sve što nam je potrebno za to jeste malo mašte i mnogo želje. Nadam se da će vas Giga i Cvrčak inspirisati da pravite svoja skrivena mora, ohrabriti da tražite radost i lepotu gde god se nađete, i podsetiti na to koliko je važno da budemo podrška jedni drugima. dramaturginja Dunja Matić

Autorski tim:
Dramatizacija: Dunja Matić
Redateljica: Milja Mazarak Marinkov
Dramaturginja: Dunja Matić
Autorica cjelokupnog vizualnog identiteta: Blagovesta Vasileva
Skladatelj: Draško Adžić
Dizajneri svjetla: Nikola Marinkov i Robert Lacko
Inspicijentkinja i šaptačica: Aleksandra Šalamon
Scenska tehnika:
Šef scene: Vladimir Živin
Majstor svetla: Robert Lacko
Majstor tona: Vladimir Lucić
Garderobijerka: Ester Farago
Dekorater: Nikola Lalić
Izrada lutaka: Blagovesta Vasileva
Krojački radovi: Aranka Aleksić
Stolarsko-scenski radovi: Goran Janačković pod rukovodstvom Vilmoša Kašlika
Fotografkinja: Simone Grujić

Igraju: Predrag Grujić, Nataša Milišić, Danilo Mihnjević

NAGRADE I PRIZNANJA:
55. susreti profesionalnih kazališta lutaka Srbije u Subotici: 
– nagrađeni su glumci za animaciju (nagrada “Janko Vrbnjak”), glumica Nataša Milišić za ulogu Majke i Milja Mazarak Marinkov za najbolju režiju

FEP Bačka Palanka, 2025.: Nagrada DOBRO DRVO, za predstavu najbližu mladima
73. Festival profesionalnih pozorišta Vojvodine
– nagrada za glazbu Drašku Adžiću
– nagrada za scenografiju Blagovesti Vasilevoj

Za uzrast: 7+

Trajanje: 50 min

Više o predstavi: Giga pravi more

Izvedba na 3. Bolje da o tome (ne) razgovaramo: četvrtak, 25. 9. u 19 sati, Centar Knap
NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Predrag Grujić, glumac i lutkar
Vida Paro, učenica osnovne škole
moderatorica: Dunja Fajdić, Teatar Poco Loco, GK Žar ptica

Objava ČET, 25. 9. u 19 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Zala Dobovšek, Nina Šorak, Tin Grabnar, Asja Kahrimanović:

NEGDJE DRUGDJE

Kako užasi rata izgledaju kroz dječje oči? Negdje drugdje je predstava koja se bavi temom o kojoj obično nije lako govoriti. Priča priču o djevojčici koja se našla u srcu rata. Prijeteći zrakoplovi lete iznad grada, ulice su prazne, a na policama u trgovini nema više hrane. Škola je zatvorena. Svako se malo u blizini začuju pucnjevi. Njezina se okolina postupno mijenja. Postaje nepodnošljiva. Djevojčica sanja o odlasku negdje drugdje, daleko od užasa rata.

Predstava Negdje drugdje duboko je dirljiva priča o besmislu i okrutnosti rata. Tema besmisla rata često je osjetljiva i bolna te upravo zato često ostaje neispričana.

Posebnost predstave Negdje drugdje je i u njezinim sredstavima izražavanja. Glumica – lutkarica sama će stvoriti okolinu kroz koju djevojčica korača, te uz promišljeno režijsko korištenje i stop animacije, gledatelje uvlači u samo srce priče o užasima rata. 

Redatelj: Tin Grabnar
Autori teksta: Zala Dobovšek, Nina Šorak, Tin Grabnar, Asja Kahrimanović Babnik Umjetnički dizajn:  Matija Medved
Stop animacija: Matija Medved, Lea Vučko
Dramaturgija: Zala Dobovšek
Pomoćnica redatelja: Nina Šorak
Kostimografija: Sara Smrajc Žnidaršič
Glazba: Mitja Vrhovnik Smrekar
Mapiranje video projekcije: Boštjan Čadež
Montaža i asistencija: Lea Vučko
Animacija: Kolja Saksida
Zvučni efekti: Mateja Starič
Jezična savjetnica: Metka Damjan
Oblikovanje svjetla: Kristjan Vidner
Inspicijent i oblikovatelj zvuka: Aleš Erjavec
Video tehničari: Erik Krkač, Vid Kozelj (asistent)
Kolor korekcija: Miran Bratuš
Scenski tehničar: Andrej Slinkar
Scenografija: Sandra Birjukov, Marjetka Valjavec, Iztok Bobić, Zoran

NAGRADE I PRIZNANJA:

• 2017 posebna nagrada žirija za uspješnu kombinaciju lutkarskog načina razmišljanja i upotrebe suvremene tehnologije pri realizaciji teme,l PIF, Zagreb
• 2019 nagrada za najbolju predstavu festivala, 9. međunarodni dječji festival Teatralna Karuzela, Lodz, Poljska
• 2019 nagrada za najboljšo predstavo otroške žirije, 9. mednarodni otroški festival Teatralna Karuzela, Lodž, Poljska
• 2019 nagrada za najboljšo otroško predstavo po mnenju otroške žirije, festival Zlata paličica 2019
• 2019 grand prix, 10. bienale lutkarskih umjetnika Slovenije
• 2019 nagrada za animaciju i igru Asji Kahrimanović Babnik, 10. bienale lutkovnih ustvarjalcev Slovenije
• 2019 nagrada za najboljšo režijo Tinu Grabnarju, 10. bienale lutkovnih ustvarjalcev Slovenije
• 2019 nagrada za celostno likovno podobo uprizoritve Matiji Medvedu, 10. bienale lutkovnih ustvarjalcev Slovenije
• 2020 nagrada za vlogo Asji Kahrimanović Babnik, Zlatna iskra, 22. mednarodni festival Kragujevac, Srbija
• Nagradi za najboljšo predstavo – po izboru otroške žirije in žirije mesta Kotor, 30. festival gledališča za otroke v Kotorju, Črna Gora,  julij 2022
• Tin Grabnar je za predstavi Nekje drugje in Tihi dečak (Pozorište za djecu Kragujevac) prejel nagrado za raziskovanje uprizoritvenega jezika, Kotor, 30. festival gledališča za otroke v Kotorju, Črna Gora,  julij 2022
  
  KRITIKA Igor Tretinjak povodom posebne nagrade na 50. PIF-u
  

Za uzrast: 7+

Trajanje: 50 min

Više o predstavi: Negdje drugdje, TRAILER

Izvedba na 3. Bolje da o tome (ne) razgovaramo: petak, 26. 9. u 19 sati, Centar Knap
NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Asja Kahrimanović, glumica,  lutkarica, koautorica teksta
Petar Đula Vrbanić, učenik srednje škole
moderator: dr.sc. Igor Tretinjak, teatrolog, kazališni kritičar

Objava PET, 26. 9. u 19 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Christina Baldacchino i Anja Pletikosa:

MORIS

Moris je najnovija lutkarska suradnja između UO Clou i Lutkarske organizacije koju fakat trebamo nastala prema slikovnici Christine Baldacchino Morris Micklewhite and the Tangerine Dress. Glavni junak predstave je Moris, sasvim običan, a opet sasvim osobit učenik osnovne škole. Moris voli sve dane koje provodi u školi jer se u školi uči, ali i igra i zabavlja. Moris voli i vikende kada peče palačinke sa svojom mamom Moirom. A još više, i najviše, i bilo kad, i bilo gdje, Moris voli crtati, piti sok od jabuke, čitati knjige i… jednu narančastu haljinu, boje mandarine, koja ga podsjeća na njegove snove, na tigra, sunce, i maminu kosu. Moris je uistinu osobit, zbog čega ga dečki u školi zezaju. I cure, nažalost. Moris se pravi da ih ne čuje ali…. zapravo ih čuje. Moris je predstava o nježnosti i senzibilitetu, kreativnosti i nesvakidašnjim dječacima, koji zbog svoje različitosti doživljavaju odbacivanje svoje okoline.

Autorski tim:
redateljica: Morana Dolenc
dramaturginja: Anja Pletikosa
autor glazbe: Mark Mrakovčić
suradnica za scenski pokret: Petra Prša
izrada lutaka i rekvizite: Luči Vidanović i Neda Vuković
kostimografkinja: Dubravka Skvrce
stručni savjetnik/psiholog: Josip Kresović
scenografi: Josip Kresović i Morana Dolenc
izrada scenografije: Zvonko i Jakov Sarić, Ivica Aničić

Igraju: Lidija Kraljić i Jura Ruža

Moris je sufinanciran sredstvima Ministarstva kulture i medija RH, Grada Zagreba i Grada Rijeke. Rad LOFT-a podržavaju Zaklada Kultura nova i Grad Zagreb kroz višegodišnju institucionalnu podršku neprofitnim organizacijama.

Za uzrast: 6+

Trajanje: 40 min

Više o predstavi: Moris

Izvedba na 3. Bolje da o tome (ne) razgovaramo: subota, 27. 9. u 11 sati, Centar Knap
NAKON PREDSTAVE RAZGOVARAJU:
Anja Pletikosa, dramaturginja predstave, LOFT, Od malih nogu
Neon Kovač Battir, učenik osnovne škole
moderator: Fabijan Komljenović, Teatar Poco Loco

Objava SUB, 27. 9. u 11 sati pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

3. revija Bolje da o tome ne razgovaramo sufinanciran je sredstvima Ministarstva kulture i medija Republike Hrvatske, Grada Zagreba i Zaklade Kultura Nova te se organizira uz organizacijsku podršku Centra Knap.

Objava 3. BOLJE DA O TOME (NE) RAZGOVARAMO 2025. – program pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Teatar Poco Loco poziva profesionalna kazališta za sudjelovanje u programu revije “Bolje da o tome (ne) razgovaramo” koja će se održati od 22. do 27. rujna 2025. godine u Centru Knap u Zagrebu.

Na natječaj se mogu prijaviti profesionalna kazališta s predstavama za djecu i mlade. Osnovni kriteriji za prijavu su umjetnička vrijednost predstave i tema. Tražimo predstave koje govore o svemu onome što se još uvijek smatra tabu temom u kontekstu kazališta za djecu i mlade, predstave koje potiču djecu na razgovor. Važno je i da su predstave namijenjene djeci i “mlađim mladima”, tj. da su namijenjene i organiziranom gledanju s odgojno-obrazovnom skupinom (vrtić, razred) i slobodnoj prodaji.

Nakon svake predstave organizirat ćemo parlaonicu u kojoj učenici, nastavnici, pedagozi razgovaraju o kazalištu za djecu i mlade, te o samoj predstavi.
Primjeri prošlogodišnjih razgovora dostupni su na You Tube kanalu Teatra Poco Loco.

PRIJAVNICA: za prijavu je potrebno ispuniti ovaj formular.
Za odabrane predstave, Teatar Poco Loco pokriva troškove puta i smještaja.
Priloženi materijali ostaju u arhivi Teatra Poco Loco.

Rok za podnošenje prijava je 31. 5. 2025.
Rezultate selekcije objavit ćemo do 10. 6. 2025.
Prijave poslane nakon roka ili nepotpune prijave ne možemo smatrati valjanima.

_____________________________________________

Poco Loco theatre announces the open call for participation in the theatre programme of the festival ‘We’d better (not) talk about it’ which takes place from 22nd to 27th September 2025 in KNAP Centre in Zagreb.

The call is open for all professional theatres and theatre companies from the region, with plays for children and young people. The basic criteria for selection is the subject and artistic merit of the performance. We are looking for plays which deal with taboo topics in the context of theatre for children and young people, and that they preferably motivate children to talk about their experience. It is important that the plays are made for children and young people (under 18 years). In other words, it should be possible to organise kindergarten groups and school visits, as well as ticket sales open to the general public.

After each performance, a podcast is produced with round table discussions in which pupils, teachers and educational workers will discuss the topic of a given play and its relevance for theatre for children and young people.

For the last edition of the festival with examples of the round table discussions, check out the podcast on the Poco Loco Theatre YouTube channel.

Poco Loco Theatre covers all travel and accommodation expenses.
APPLICATION FORM: for application, participants must fill in this form.

Materials submitted will remain in the Poco Loco Theatre archive.

The deadline for submitting applications is 31st May 2025.
The results will be published on 10th June 2025.
Applications sent after the deadline or incomplete applications will not be taken into account.

Objava 3. BOLJE DA O TOME (ne) RAZGOVARAMO – prijave pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.

Objava PODCAST 2024 // Bolje da o tome razgovaramo s DJECOM I MLADIMA pojavila se prvi puta na Teatar Poco Loco.